ロッシーニのL’invito (誘い)です
本当に、人それぞれ歌い方が様々です
いろいろ聴いて感じて楽しんでくださいませ
来週は二曲のアヴェマリアをアップします。
二曲同時に挙げようかな？
どうするかはまだ決めていませんが
またどうぞ宜しくお願い致します
お知らせ
どうぞいろいろ聴いて感じて楽しんでください
日本人の作る音楽
日本人の作る音楽や感性はとても清潔だと感じます
２つ前のブログにロッシーニのL’invito (誘い)を挙げましたが
他の海外の歌手達の歌い方はとても表現豊かです
特にこの曲はスペイン風に書かれているBORELOです
そして、女性が男性を誘う歌なのです
その誘い方、普通の日本人の感覚で考えているとヨーロッパの歌手達にくらべ
表現が薄く感じると思います
こういう歌を歌うときには、やり過ぎくらいにやっていいと思います
私の中にもイメージは沢山ありましたが
やってはいけないように思ってしまって
下手をすると下品にも成りかねないので
でもそれは、日本人的感覚でそう感じるものだと思います
だけれど、どうせエロスの世界を表現しているのです。
しかも、白人の王族のお姫様の世界の話ではなく
もっと庶民的なものですから
多少日本人の感覚で、下品かも？て思っても
多分、YouTubeの中で感じるのですが
他の海外の歌手達の中へ入れば、全くもって可愛いものです
自分の歌を聴いてみて思うことは
あー、やっぱりもっと私が感じていることを臆せずやればよかったなと思いました
自分で物足りなさを感じています
本当は、日本人ほどエロスの世界が繁栄している国は実はないと聞きました
街に出ればそういう地域があって
堂々と露骨に看板を挙げていたり
漫画や絵本の中でも、大人の漫画や絵本
昔も遊女の街が存在し、巻物の中にも沢山出てきますよね
それは、ヨーロッパから見て、なかなか大胆で、凄いなあと思われているようですよ
それで、欧米から見て
日本は秩序をものすごく重んずる国でもありますが、エロスの国とも思われている部分もあるそうです。
ですが、普通の一般的な人間がそれを表現するとなると
どうしても清潔になりすぎる傾向にあるようです
それから、日本人は欧米諸国に比べて
自己主張が下手
これは私もそうで、それが音楽に対してあだとなっているように自分で感じます
自己主張をすることは、あまり美しいとされていない教育ですよね
でも、ヨーロッパ等は、自己主張をしっかりするように教育されてきている
なので、学校の授業の中に討論をするという授業がありますものね
でも、主張をしようと思うと、相当自分も勉強をして自信を持って主張しないと
瞬く間に突っ込まれ、主張の弱いものはもみ消されます
私も、音楽を行う上では、あんまり感覚的に日本人ぽい感覚ではないと思っている部分があります
それは、感覚的なものなので、根拠を持って理論的に説明しようとすると難しく感じてしまい
思っていることを上手く人に伝えられない時があります
これは、訓練が必要だなと思いました
今さらながら、音楽をやっていく上では、遅いなと感じますが
音楽に対しての事で、好い人に成りすぎる必要はないのです
それから、自分の音楽的感覚は、何処で身に付いたのかは、自分でもよくわからないのですが
恐らく日本人日本人したものではないと思っています
自分の心の内で感覚的に感じているものを
自分で打ち消したりなどせず
しっかり主張する練習が、必要だと思いました
主張するには、自分の思いを信じていないと主張しきれないんですよね
私は、私の感覚は何処かおかしいかも？とか、何か思ってしまう
人がおかしいと言ったとしても
自分が、『いや、これはやった方がいいな』と感じればやった方がいいですし
一番大事な事は
自分の感覚を信じる事です
人から反対意見が出た時に、『あ、私間違えたわ』と自分をパッと否定してしまう癖
いつも自分が間違っている事が基本にある
これは、とてもダメな事です
人が心地良い事も大事ですが
自分の心地良さについて、考えた事ありますか？
と、自問自答してみました
これでは、いい音楽はできないと思います
自分の才能をゴミ箱に捨ててしまうような行為を無意識にやってしまっているとしたら
これほど惜しいものはありませんね
音楽は、やればやるほど、また年齢と共に深みを増していきます
今こそ、内なる輝きを押さえ込んだりせず
パッと華開かせ、私の心の内を音楽で解放していきたいと思います
意外にもロッシーニのL’invito から
本当の自分を思い出したような気がしたのでした
日本の社会を生きるのには、秩序や、協調性がとても重要視されます
それなりに自分は、社会的経験を積んできているので
上手に自己主張ができると思います
音楽を作る上で、人にはない感覚があったとしても
上手くそれを人に伝え、自分の思う作品を仕上げられるように
これから訓練していこうと思います
50歳を手前に、なかなか難しい事です
つい、人に合わせてしまったり
引いてしまったり
長年付いた心の癖を覆していくわけですから
大変だなあと、予想します
私は音楽と共に、成長させてきているので
音楽によって、人生が深まり面白みがあって、良かったとは思いますが
なかなかに、大変な人生だなあと思っています
普通に音楽のみで生きれる社会でもないので
他の事をやりながらとなりますし
これは、クリエイティブなお仕事をなさっておられる方
どの方も、とても苦労しています
才能を持っているほど、割りきれるものではなかったり
上手くやれるものではないと思います
どうしても妥協が多くなります
その中で心に折り合いを付けて、皆さん生きているのですが
折り合いなんて、何処で付けるのよとなってしまったり
葛藤が生まれますよね
それでも、諦めず、頑張って生きます☺️
お薦めの大オペラ歌手
昨晩、夜中に一つ
ロッシーニのL’INVITO(誘い)という曲をYouTubeへアップしました
同じ曲で、世界のトップスターが歌う
L’invito があります
今日、私がお薦めするヨーロッパの大オペラ歌手は
レナータ スコットさんの歌うL’invito をお薦めします
この方の歌い方が一番ボレロの雰囲気があるように思います
強さのある、情熱的な恋を求める女性を主張するような歌い方だと思います
歌曲ですから、自由に歌っていいのです
私も練りに練ったつもりが、それを嫌らしくなくちょうどよく表現する事が難しく思いました
いろんな歌手が個々にいろんな解釈の下
様々に表現しておられますので
いろいろ聴いてみてくださいね
やはりヨーロッパの音楽は、ヨーロッパ人のものなのか？と思ったりしてしまいます
どの方も、最初の印象の強烈な事
その中で好き嫌いも出てくると思います
私の歌うL’invitoは、楽譜に忠実に、基本的に仕上げ 歌っております
スペインの強さのある情熱的な恋を求める女性の表現はまたこれから
いろいろ歌って行くなかで作って行きたいと思います
レナータスコットさん、とても有名なトップ歌手
大オペラ歌手です
是非聴いてみてくださいね
12/1ここからは…
ここからは、このブログでは
音楽の話を乗せるようにしていきます
YouTubeも、ここへ挙げますね
12月もお楽しみに
ホームページ内容も、またお金のできたときに
少しずつ変えていきます
とにかく私の人生の新しいステージへ移行します
今までも、本当に良い人生でした
泣き笑いが在り過ぎてなかなかに大変な人生でしたが面白かったです
私が出会いました全ての方に感謝の気持ちです
自然に沸いてくる感謝の気持ち
ほんとに、ほんとに、ありがとうございました。
新しいステージへ挑む
生き方
働き方
人間関係
全て棚卸しをして
人生を切り替えます
コロナをきっかけに
予定調和を乱したところから
０から人生を再構築していきます
もう年末がきました
決断しました
皆様には、多少強硬に感じられるかもしれませんが
自分の人生にとっては、決断した方がいいと潜在意識の部分で感じている気がします
それに従っての行動なので
後悔がありません
これまでの人生、ものすごく素晴らしかったと思います
この講師という仕事を通じて
とても素晴らしい経験を積みました
私は、これから、本当の自分の人生を歩みます
世界中の皆様が幸運であられることを祈ります
世界中が今年大きく変わりました
世界中の皆様の幸せを願っています
神秘的かな？
雲が分厚くて、遠くの方には光が当たってるでしょ！
なんとなく神秘的じゃないですか？
どうだろう？
肉眼で感じてるのとはちょっとちがうかな？
さ！歌練習しよう
オペラCavalleria rusticana
歌劇 Cavalleria rusticana と言えば
ゴッドファーザーパート3
と言えば、あー、あれがそうなの？と思う人も多いと思います
そして、intermezzo (間奏曲)はほんとに誰もが感動すると思いますが
このオペラは合唱オペラとも言われるくらい
コーラスが素晴らしいのです
特にpasqua(復活祭)のシーンは素晴らしく荘厳です
ヨーロッパでは復活祭になると
そのシーンだけをあちこちで演奏されるようですね
オペラとしては、一幕物として書かれました
もしご視聴なさる際は、私はモナコとシミオナートが歌っている物をお薦めします
私は、大学生の頃に合唱で参加してこのオペラを知りました
オペラの練習、て、本当に体力勝負で大変なものです
始めてオペラに参加したのが
このCavalleria rusticanaでの合唱でしたが
慣れていなかったせいで立ち稽古に入ってしばらくして
高熱を出して３日寝込んで、体力が戻るのにいつになく時間がかかってしまい
一週間オペラの練習を休んでいて
やっと練習に参加できるようになったら
皆から、急に練習に来なくなってどうしたのか？と思った とか、
あれ？めっちゃげっそりしてない？
千賀さんなんか痩せたみたい
等々、みんなから言われました
自分でも、あれー、痩せちゃった、どうしたのかしら？
て、思ったのを覚えています
やる気は満々だったのですが、もろ、オペラの大変さに当てられてしまったのでした
これからひょっとしたらCavalleria rusticanaのpasquaの音楽をよく耳にする事になるかもしれませんね
これから、世界的にまたロックダウンがかかっているので
経済も乱れますし
いろいろと人の価値観や、考え方、いろいろな事に対する概念のようなものが変化する時でもあるようなので、このようなミサのような
皆で一体となれる美しいメロディーは人々の魂に何か響くと思います
Cavalleria rusticanaの話の内容としては
ヴェリズモオペラと言われる現実オペラで、三面記事になるような事件等をオペラの題材として書く現実主義オペラです
なので、話の内容もドロドロです
男女の三角関係のもつれから
復讐心が芽生え、殺し合いになるという
ドロドロとした話ではあるのですが
その中で使われるミサのシーンは、対比的に本当に荘厳ですし
intermezzoは、聖なるような清らかな曲です
別名アヴェマリアと言う題名も付いて、この曲だけが演奏される事もよくあります
メロディーは、弦楽器のユニゾンが特徴的です
通常はオーケストラのみの曲ですが、
メロディーに歌詞が付けられてもいます
最近では、ガランチャが歌うアヴェマリア、お薦めです(私もうたいますけど～！)
ガランチャの歌うアヴェマリアはとても素敵ですので一度聴いてみてくださいね
そしてまた、オペラの中の、pasquaのシーンだけでも聴いてみてくださいね
本当に涙するかもしれませんよ
オペラの凄みといいますか、壮大な雰囲気は圧巻です
自分の内の歌への概念を変える
一流と言われる歌手達の歌を聴いていて思いました
やはり人の心を動かす歌を歌うには
技術だけではないのですから
これからは、技術を大切にしながらも
心の面に重きを置いた歌を歌っていこうと思いました
やはり歌は表現力です
今まで私があまり好きではないと思っていた歌い方や
人の話が実は正解なのかもしれません
とにかく、芸術は表現です
表現力がない歌は、ただの発表会になってしまいます
私は今の瞬間からガラッと頭の中の概念を変えないと
これから生きていけない、と思いました
一流達の歌い方 sul fiatto
母音一つ一つが散らかってないですよね
キュット締まってますよね
つまり、母音一つ一つがstrettoなんですよね
そしてsul fiattoと言って、息の上をちゃんと乗ってます
“声を出す”ではなく
声が息に乗らないといけないのです
そうしないとやかましい声、やかましい歌い方になります
この11月は、もう一曲、YouTubeへのアップロードを予定していましたが
もう一度録り直しをすることにしました
録音の仕方でそう聴こえるのか？
それともやはりもっと意識が深くないといけないのか？
やはり、納得行くものでないと挙げられないと思うのです
聴いてもらいたい、演奏の仕事一つで生きていこうと思ったら
今ここに挙げたような事は、当たり前にできないといけないことです
自分には知識があるので、教える面では
客観的に聴く事ができますが
自分の演奏となると、頭でわかっているのと
実際、本当にプレイするのとでは
全然違います
皆さんのハートのキュン💕ポイントを稼ぐには
なかなかに大変な事です
